"Inauguration Of The Pleasure Dome" de Kenneth Anger à Aleister Crowley

Film expérimental de 38 minutes, dont on peut dire qu'il est la visitation démoniaque de l’emphase hollywoodienne.

Anaïs Nin

Ce film nous plonge dans la découverte de nombreux rituels occultes.

Anaïs Nin, la muse d’Henry Miller, prend la place d’Yvonne Maquis dans le rôle d’une Pythie sensuelle. A mi-chemin entre le Dante’s Inferno de Lachman et Le Cabinet du Docteur Caligari, le rite sacré et le pastiche d’opérette, Anger précise de plus en plus ses visions.

On y distingue les leitmotiv qui traverseront toute sa filmographie (Eros & Thanatos, l’hédonisme, le travestissement, la figure de l’ange et du démon, le personnage albinos, le pentagramme satanique, les symboles alchimiques et astronomiques, les masques rituels…), théâtralisés dans des surimpressions d’une beauté hypnotique.

"Lord Shiva se réveille. Une réunion de theurgistes sous l'apparence de personnages de la mythologie : une mascarade magique où Pan est la récompense. Le vin d'Hecate est versé et la coupe de Pan empoisonnée par Shiva. Kali bénit l'assemblée pendant qu'un rite bacchique se déroule."
Le film....


Tous les films de Kenneth Anger baignent dans l'occultisme, que le réalisateur découvre au milieu des années 50 à travers les œuvres de l'Anglais Aleister Crowley, fondateur du satanisme moderne. Kenneth Anger apparaît souvent dans ses propres films déguisé en prêtre occulte.

"L'idée de réduire le monde à une iconographie personnelle, créant une vision talismanique de ce qu'on croit être la réalité a toujours été fascinante.

Kenneth Anger est un des magiciens inventeurs des médias modernes. Il travaille la lumière et le son pour créer une mythologie qui, au moins potentiellement, donne aux gens l'inspiration nécessaire pour réaliser qu'ils peuvent changer ce qu'ils voient. C'est pour ça qu'il est toujours autant d'actualité."

Aleister Crowley est aussi l'idole du guitariste de Led Zeppelin Jimmy Page, qui réalisera la BO inachevée du film d'Anger "Lucifer Rising", avant de truffer sa musique de références à la magie noire. 

Invocation of my Demon Brother de Kenneth Anger

                                                                   Anton LaVey

"Invocation of my Demon Brother de Kenneth Anger, figure de l’underground américain, inventeur du Hollywood trash, est un film culte en noir et blanc d'une durée de 11 minutes, avec Bobby Beausoleil, Anton LaVey, Mick Jagger, Keith Richards et Kenneth Anger.

Le film......

"Tourné entre 66 et 69, "Invocation of My Demon Brother" mixe les images d’un rituel luciférien et les bribes d’un concert des Rolling Stones, préfigurant la chute du Summer Of Love." 

"L'ombre de notre seigneur Lucifer avance, pendant que les forces du mal se rassemblent dans une messe de minuit. La révolution du magicien dansant autour de la force de la spirale tournoyante, de la swastika solaire, jusqu'à ce que Lucifer - le porteur de lumière - fasse irruption." 

Aujourd'hui Scorcese, Lynch ou Cronenberg reconnaissent l'influence des explorations de Kenneth Anger.

Terreur entre Guy de Maupassant et Anton Semenov

Terreur par Guy de Maupassant
Illustration Anton Semenov (artiste russe de 27 ans résidant actuellement en Sibérie.)

De ses œuvres sombres et irréelles émane une atmosphère étrange et parfois même dérangeante donnant ainsi à cet artiste un style unique.

Ce soir-là j’avais lu fort longtemps quelque auteur.
Il était bien minuit, et tout à coup j’eus peur.
Peur de quoi ? je ne sais, mais une peur horrible.

Je compris, haletant et frissonnant d’effroi,
Qu’il allait se passer une chose terrible…
Alors il me sembla sentir derrière moi
Quelqu’un qui se tenait debout, dont la figure
Riait d’un rire atroce, immobile et nerveux :
Et je n’entendais rien, cependant. O torture !

Sentir qu’il se baissait à toucher mes cheveux,
Et qu’il allait poser sa main sur mon épaule,
Et que j’allais mourir au bruit de sa parole !…

Il se penchait toujours vers moi, toujours plus près ;
Et moi, pour mon salut éternel, je n’aurais
Ni fait un mouvement ni détourné la tête…
Ainsi que des oiseaux battus par la tempête,
Mes pensers tournoyaient comme affolés d’horreur.

Une sueur de mort me glaçait chaque membre,
Et je n’entendais pas d’autre bruit dans ma chambre
Que celui de mes dents qui claquaient de terreur.
Un craquement se fit soudain ; fou d’épouvante,
Ayant poussé le plus terrible hurlement
Qui soit jamais sorti de poitrine vivante,
Je tombai sur le dos, roide et sans mouvement.

De la Métamorphose de Narcisse aux portraits narcissiques de Dali

"La Métamorphose de Narcisse" est tout à la fois le titre d' un poème et d'un tableau de Salvador Dali ,

Par ce tableau, l’artiste met l’accent sur le drame humain de l’amour, de la mort et de la transformation connue sous le nom de "narcissisme" en psychanalyse. Sigmund Freud, dans son Introduction à la psychanalyse, définit ce terme comme « le déplacement de la libido de l’individu vers son propre corps, vers le “moi” du sujet ».

 "La Métamorphose de Narcisse, poème paranoïaque", par Salvador Dali (1937)

Quand l’anatomie claire et divine de Narcisse
se penche sur le miroir obscur du lac,

quand son torse blanc plié en avant
se fige, glacé,
dans la courbe argentée et hypnotique de son désir,
quand le temps passe
sur l’horloge des fleurs du sable de sa propre chair,

Narcisse s’anéantit dans le vertige cosmique
au plus profond duquel chante
la sirène froide et dionysiaque de sa propre image.
Le corps de Narcisse se vide et se perd
dans l’abîme de son reflet,
comme le sablier que l’on ne retournera pas.

Narcisse, tu perds ton corps,
emporté et confondu par le reflet millénaire de ta disparition,
ton corps frappé de mort
descend vers le précipice des topazes aux épaves jaunes de l’amour,
ton corps blanc, englouti,
suit la pente du torrent férocement minéral
des pierreries noires aux parfums âcres,
ton corps…
jusqu’aux embouchures mates de la nuit
au bord desquelles
étincelle déjà
toute l’argenterie rouge
des aubes aux veines brisées dans « les débarcadères du sang ».

Narcisse,
comprends-tu ?
La symétrie, hypnose divine de la géométrie de l’esprit, comble déjà ta tête de ce sommeil inguérissable, végétal, atavique et lent
qui dessèche la cervelle
dans la substance parcheminée
du noyau de ta proche métamorphose.

La semence de ta tête vient de tomber dans l’eau.
L’homme retourne au végétal
et les dieux
par le sommeil lourd de la fatigue
par l’hypnose transparente de leurs passions.

Narcisse, tu es si immobile
que l’on croirait que tu dors.

S’il s’agissait d’Hercule rugueux et brun,
on dirait : il dort comme un tronc
dans la posture
d’un chêne herculéen.

Mais toi, Narcisse,
formé de timides éclosions parfumées d’adolescence transparente,
tu dors comme une fleur d’eau.
Voilà que le grand mystère approche,
que la grande métamorphose va avoir lieu.

Narcisse, dans son immobilité, absorbé par son reflet avec la lenteur digestive des plantes carnivores, devient invisible.

Il ne reste de lui
que l’ovale hallucinant de blancheur de sa tête,
sa tête de nouveau plus tendre,
sa tête, chrysalide d’arrière-pensées biologiques,
sa tête soutenue au bout des doigts de l’eau,
au bout des doigts,
de la main insensée,
de la main terrible,
de la main coprophagique,
de la main mortelle
de son propre reflet.

Quand cette tête se fendra
Quand cette tête se craquellera,
Quand cette tête éclatera,
ce sera la fleur,
le nouveau Narcisse,
Gala – mon narcisse

Entre le baroque et le macabre avec Franciszek Starowieski

                                                                               Danton
"Grâce à mon art j’ai pu atteindre quelque chose avec précision bien que le temps nous soit compté"(Franciszek Starowieski)

Franciszek Andrzej Bobola Biberstein-Starowieyski est né le 8 Juillet 1930 à Bratkówka en Pologne, il est décédé le 23 février 2009).

                                                                La Ballade du Grand Macabre
De 1949 à 1955 il étudie à l' Académie des Beaux-Arts de Cracovie et de Varsovie .

Il se spécialisa dans l'affiche, dessin, peinture, scénographie, et l'illustration de livres. Il fut membre de l' Alliance Graphique Internationale (AGI) .

Adventures of Munchhausen

Descendant d’une famille aristocratique, sous le régime de la Pologne populaire il prend pour pseudonyme "Torreau " (Jan Byk) pour ne pas révéler ses origines nobles.

                                                                         
Il fut le premier artiste polonais à être exposé au Museum of Modern Art (Moma) de New York en 1986. (ci-dessous)

Starowieyski possède un style unique entre le surréalisme et le fantastique.

Ses nombreuses créations se caractérisent par des figures énigmatiques, souvent macabres, ornées de squelettes, peuplées de crânes et d'ossements, auxquels se mêle un bestiaire, d'où surgissent des serpents et des oiseaux.

"En ce qui concerne les créations de Starowieyski si riches en idées et si variées, elles sont rehaussées d'humour noir, de magie et de sorcellerie transposés dans l'actualité. Starowieyski emploie souvent le symbole de la tête de mort pour ses affiches au baroque bizarre à donner le frisson.

Elles révèlent souvent l'horreur, la cruauté, la brutalité de notre monde actuel, qui se déshumanise de plus en plus, qui anéantit pour des raisons matérialistes ce qui est beau. Beaucoup de ses affiches sont des cris d'une humanité obsédée par une angoisse panique."
Extrait du texte "Alexandre ALEXANDRE" dans le catalogue de l'exposition "Franciszek Starowieyski . Affiches" - Quimper, Nantes, Morlaix 1979

"Trop de gens dans la société éprouvent des émotions. Pourquoi devrais-je me préoccuper de considérations morales ? On ne peut vivre éternellement dans l’illusion.

Mais ceux qui sont insensibles à l’art devraient être divisés en deux catégories : ceux qui le regardent et ceux qui le lisent. Ça a commencé par la spéculation que l’on a qualifiée de vertu. Celui qui est l’origine de ce malheur est, vous l’aurez deviné, Baruch Spinoza.

Il y une longue lignée de gens comme ça. Ils ont laissé derrière eux le côté mystique de l’humain. Le meilleur exemple de la pensée mystique était Johannes Kepler, qui pour une raison inconnue, à partir d’un rêve, envisagea le monde selon des lois mathématiques.

                                                               Mère Courage
Isaac Newton a fait la même chose mais d’une façon louche ; il a combattu tout au long de son siècle contre la logique à partir de la mystique.

C’est très difficile pour moi de comprendre ça parce que je n’ai pas le don du langage. Grâce à mon art j’ai pu atteindre quelque chose avec précision bien que le temps nous soit compté."(Franciszek Starowieski)